English (long)
Ana Lara is one of the most representative composers of the Mexican art scene in recent decades. His work focuses on timbral exploration and affective expression, on intimate reflection and formal construction.
She studied in the composition workshop of the National Conservatory with Mario Lavista (1982-86) and in the Cenidim with Federico Ibarra (1984-86), in addition to having taken courses with Daniel Catán and Julio Estrada. The 80s were fundamental for their formation since young performers arrived in Mexico who shared the new instrumental techniques that opened a new sound universe based on conventional instruments. From that moment on, Lara began her own path towards sound research and experimentation.
In 1986 he continued her studies at the Academy of Music in Warsaw, Poland where she studied with Zbigniew Rudzinski and Wlodzimierz Kotonksi (1986-1989). The Polish musical world of that time revolved around two great composers: Witold Lutoslawski and Krzysztof Penderecki. From them she would learn new ways of creating musical forms for the orchestra, new instrumentation and formal structures that he would apply in her first piece for orchestra: La Víspera and that she would continue to develop in subsequent years.
From 1990 to 1993 she was a member of the board of directors of the International Society for Contemporary Music (ISCM), an institution created at the beginning of the 20th century for the promotion and dissemination of new music. Ana Lara founded the Mexican Section of the ISCM and organized the World Music Days in 1993.
In 1990 she started his radio program Hacia una nueva músicca on Radio UNAM. A program dedicated to the difussion of contemporary music that has been broadcasted uninterruptedly for 34 years.
In 1993 she was appointed composer in residence of the National Symphony Orchestra then directed by Enrique Diemecke.
Lara's music ensemble consists of works for solo instruments, chamber, orchestral, stage, mixed, electroacoustic, and choral music. His orchestral music is part of the repertoire of Mexican's orchestras and has been performed by orchestras in the United States, Europe and Latin America. The rest of her production is widely distributed throughout the world.
In 2022 she received the 2020 Fine Arts Medal “For her outstanding career as a music producer and composer and for her work to enrich the teaching of Mexican and Latin American music in the world.”
(short)
Ana Lara is a vital personality in Mexican contemporary music. She is highly regarded as a composer aswell as promoter and programmer.
She has worked as artistic director of contemporary music at Festival Internacional Cervantino (2007-2009) and created the Festival Internacional Música y Escena which she directed for 13 years (1998-2012). Since 1989 she produces the program Hacia una nueva música at University Radio (Radio UNAM) devoted to contemporary music.
She was the Cultural Attachée at the Mexican Embassy in France and the Director of the Instituto Cultural de Mexico in Paris from 2016-1017.
In 2022 she received the Fine Arts Medal, the highest awar given by the Mexican Government to artist with an international carrer.
Español (largo)
Ana Lara es una de las compositoras más representativas de la escena artística mexicana de las últimas décadas. Su trabajo se centra en la exploración tímbrica y la expresión afectiva, en la reflexión íntima y la construcción formal.
Estudió en el taller de composición del Conservatorio Nacional con Mario Lavista (1982-86) y en el del Cenidim con Federico Ibarra (1984-86), además de haber tomado cursos con Daniel Catán y Julio Estrada. Los años 80 fueron fundamentales para su formación ya que llegaban a México jóvenes intérpretes que compartían las nuevas técnicas instrumentales que abrían un nuevo universo sonoro a partir de los instrumentos convencionales. A partir de ese momento, Lara inició su propio camino hacia la búsqueda y experimentación sonora.
En 1986 continuó sus estudios en la Academia de Música de Varsovia, Polonia en donde estudió con Zbigniew Rudzinski y Wlodzimierz Kotonksi (1986-1989). El mundo musical polaco de esa época giraba en torno a dos grandes compositores: Witold Lutoslawski y Krzysztof Penderecki. De ellos aprendería las nuevas maneras de crear formas musicales para la orquesta, nuevas instrumentaciones y estructuras formales que aplicaría en su primera pieza para orquesta: La Víspera y que seguiría desarrollando en los años posteriores.
De 1990 a 1993 fue miembro de la mesa directiva de la International Society for Contemporary Music (ISCM), una institución creada a principios del siglo XX para la promoción y difusión de la música nueva. Ana Lara fundó la Sección Mexicana de la ISCM y organizó los Días Mundiales de la Música en 1993.
En 1990 inició su programa radiofónico Hacia una nueva música en Radio UNAM. Un programa dedicado a la difusión de la música contemporánea que lleva 34 años de presencia ininterrumpida.
1993 fue nombrada compositora residente de la Orquesta Sinfónica Nacional entonces dirigida por Enrique Diemecke.
El ensamble de la música de Lara consta de obras para instrumentos solistas, de cámara, orquesta, música escénica, mixta, electroacústica y coral. Su música orquestal forma parte del repertorio de las orquestas de nuestro país y ha sido intepretada por orquestas de los Estados Unidos, Europa y Latinoamérica. El resto de su producción tiene una amplia difusión en todo el mundo.
En 2022 recibió la Medalla Bellas Artes 2020 “Por su destacada trayectoria como productora y compositora de música y por su labor para enriquecer la docencia de música mexicana y latinoamericana en el mundo.”
(corto)
Ana Lara es una de las compositoras más representativas de la escena artística mexicana de las últimas décadas. Su trabajo se centra en la exploración tímbrica y la expresión afectiva, en la reflexión íntima y la construcción formal.
Estudió en el taller de composición del Conservatorio Nacional con Mario Lavista (1982-86) y en el del Cenidim con Federico Ibarra (1984-86), además de haber tomado cursos con Daniel Catán y Julio Estrada.
De1986 a 1989 continuó sus estudios en la Academia de Música de Varsovia, Polonia.
En 1990 inició su programa radiofónico Hacia una nueva música en Radio UNAM. Un programa dedicado a la difusión de la música contemporánea que lleva 34 años de presencia ininterrumpida.
La música de Lara consta de obras para instrumentos solistas, de cámara, orquesta, música escénica, mixta, electroacústica y coral. Su música orquestal forma parte del repertorio de las orquestas de nuestro país y ha sido intepretada por orquestas de los Estados Unidos, Europa y Latinoamérica. El resto de su producción tiene una amplia difusión en todo el mundo.
En 2022 recibió la Medalla Bellas Artes 2020 “Por su destacada trayectoria como productora y compositora de música y por su labor para enriquecer la docencia de música mexicana y latinoamericana en el mundo.”
Entre la bruma va, para clarinete bajo
Fernando Domínguez, clarinete bajo
Urtext, JBCC263
Ícaro. para flauta de pico
Horacio Franco, flauta de pico
CNCA-INBA-CENIDIM, Serie Siglo XX, vol. VIII, 1992.
Aulós, para quinteto de alientos
Quinteto de Alientos de la Ciudad de México.
Clásicos Mexicanos, SDL 21018. 1995.
Déjame soñar tu sueño
Mezzosoprano Encarnación Vázquez, Piano, Alberto Cruzprieto. México.
CONACULTA-FONCA 1999.
...y los oros la luz...
Onix. Nuevo Ensamble de México.
Ónix Actus. La Gran Música. Actus Classics Recordings. México. 2002
Ocho haikús
Federico Bañuelos, guitarra
Quindecim. Universidad Autonoma Metropolitana. México 2006.
En par de los levantes de la aurora, para quinteto de alientos y percusión
Meridian Arts Ensemble
Channel Classics. 2008.
Saga para arpa,
Lidia Tamayo. México.
Lejos del Paraíso-Fonca. 1995
Pegaso, para clavecín
Lidia Guerberof Hahn, clavecín
México. Fonca. 1996.
Hacia la noche, para flauta
Guillermo Portillo, flauta
Ensamble de las Rosas
CONACULTA - EURO 092-3. 1999.
Ángeles de llama y hielo.
OFUNAM, Dir. Ronald Zollman.
Sony Masterworks, CDEC-486152. 1997
Cántaros, para clarinete y cuarteto de cuerdas
Luis Humberto Ramos, clarinete,
Cuarteto Ruso Americano.
México del Siglo XX, Vol. 11. Quindecim. México, 1999.
...y los oros la luz...
Para flauta, clarinete, piano, violín y cello. Tempus Fugit Ensemble.
Christian Gohmer, director
Canticum Sacrum, para orquesta de cuerdas.
Orquesta de Cámara de Bellas Artes.
José Luis Castillo, director
Dos estudios para piano: Segundas y Séptimas.
Alejandro Barrañón, piano
De epitafios y otras muertes.
Alfredo García, barítono. Antón Cardó, piano
Shifting colours, para cuarteto de cuerdas. Cuarteto José White
Vitrales , para viola, cello y contrabajo
Onix Ensamble
La Suplicante, para acordeón
Vincent Lhermet, Acordeón
Copyright © 2019 ANA LARA - Todos los derechos reservados.